「明」與「眀」：從沈度《心經》一字，看懂書法大家的傳承密碼與博學底蘊

引言：一個來自觀眾的「刁鑽」提問

在【德道書法】的YouTube頻道，我們時常收到來自全球各地書法愛好者的深刻洞見，而正是這些互動，構成了我們共同探尋書法奧秘的基石。近日，在我們的影片《書法｜最經典之〈心經〉欣賞丨館閣體書法｜沈度小楷》下方，一位署名KenChung的觀眾朋友提出了一個極其敏銳的觀察：

「我發覺其中一『明』字是用了『目』字傍，不是『日』字。有待高人指教。」👇

這個問題看似微小，卻如同一把鑰匙，打開了通往漢字千年演變、書法傳承脈絡，乃至明代宮廷書家內心世界的門戶。這究竟是明代書法泰斗沈度的一時筆誤，還是一次深思熟慮的學術選擇？

今天，讓我們藉由這一個字，共同踏上一場穿越時空的學術之旅，深度解碼隱藏在筆畫之間的文化密碼。

第一章：文字的時光之旅——「明」的千年演變史

明代沈度小楷《般若波羅蜜多心經》開篇，盡顯館閣體書法的端莊秀麗。

要理解沈度的選擇，我們必須先將目光投向「明」這個漢字的源頭。在現代人的普遍認知中，「明」由「日」和「月」構成，象徵著天地間最大的兩個光源，其義不言自明。然而，在漢字漫長的演化史中，這只是其多種形態之一。

• 甲骨文與金文：多元的起源

  在三千多年前的殷商甲骨文中，「明」字的寫法就已出現分歧。除了常見的「日月」結構，還存在著一種「囧月」的寫法 。這裡的「囧」（jiǒng）並非現代的網絡用語，而是窗戶的象形字。「囧月」會意月光透過窗櫺照進室內，其光明的意象同樣生動而深刻。進入周代金文時期，「囧月」的寫法反而變得更為普遍 。

• 小篆：官方的標準

  公元前221年，秦始皇統一六國，推行「書同文」，由李斯等人整理的小篆成為官方標準字體。在這次大規模的文字規範化運動中，「囧月」被確立為「明」字的標準寫法，我們可以在著名的《泰山刻石》中找到清晰的例證 。這意味著，在漢字發展的第一個黃金時代，我們今天所熟知的「日月明」並非正統。

• 隸變：效率的選擇

  漢代是漢字形態發生劇變的時代，史稱「隸變」。為了提升書寫效率，繁複的篆書線條被簡化為更為平直方折的隸書筆畫。正是在這個過程中，結構相對複雜的「囧」部，被順勢簡化成了更易書寫的「目」部，「眀」字由此誕生 。《康熙字典》引述古籍記載：「漢乃从目作眀」，明確了「眀」作為一個有據可考的異體字，在漢代已被廣泛接受和使用 。

結體勻稱，筆筆工致——沈度「臺閣體」書風特徵高清細覽。

因此，沈度筆下的「眀」，並非空穴來風的創造，而是植根於漢字自身演化規律的產物。它承載著從象形到符號、從繁複到簡潔的歷史印記。

第二章：宗師的選擇——唐代楷書中的「眀」字傳承

如果說文字學為「眀」字提供了合法性，那麼書法史則為其賦予了高貴的藝術血統。唐代是中國楷書藝術的巔峰，歐陽詢、顏真卿、柳公權等書法巨匠，共同鑄就了楷書的最高法度，成為後世所有書家景仰與學習的典範。

引發探討的關鍵一字：經文「無無明亦無無明盡」中的「眀」字寫法（紅圈示）。

有趣的是，當我們翻開這些宗師的傳世碑帖時，會驚訝地發現，採用「目月」或其前身「囧月」來書寫「明」字，竟是一種普遍的學術共識 ：

• 歐陽詢在楷書極則之作《九成宮醴泉銘》中，「明」字的左部清晰可辨為「目」部 。

• 顏真卿在其雄渾的《多寶塔碑》中，兼用「囧」與「目」兩種古體來表現「明」字 。

• 柳公權在瘦勁挺拔的《玄秘塔碑》中，同樣選擇了「目」部 。

沈度作為明代書壇的領袖，其書學淵源直追唐人。他選擇唐代楷書大師們普遍採用的「眀」字寫法，絕非偶然。這是一種清晰的藝術宣言，不僅展示了他對文字源流的精深考究，更是一種向書法傳統致敬的崇高姿態。他通過這一筆，將自己的作品與整個楷書的黃金時代緊密地聯繫在一起。

並非筆誤的證明：在同一作品中，沈度於「是大明咒」一句，採用了通行的「明」字。

為了更直觀地展示這一傳承脈絡，我們整理了下表：

書體類型	字形範例（示意）	書法家／來源	關鍵特徵
甲骨文	日月 / 囧月	殷商卜辭	象形與會意並存，字形多元化。
金文	囧月	虢叔編鐘	「囧月」結構成為主流，線條更為規整。
小篆	囧月	李斯《泰山刻石》	秦代官方標準字形，結構對稱，筆畫均勻。
隸書	目月	漢代碑刻	隸變簡化，「囧」演變為「目」，書寫效率提升。
楷書	目月	歐陽詢《九成宮》	結構嚴謹，筆法精絕，確立了「目月」在楷書中的經典範式。
楷書	囧月 / 目月	顏真卿《多寶塔》	雄渾開闊，保留古意，兼用「囧」與「目」兩種形態。
楷書	目月	沈度《心經》	婉麗端莊，法度精嚴，直接繼承唐楷「目月」的學術傳統。

第三章：規矩中的匠心——沈度與館閣體的學術密碼

沈度是明代「臺閣體」（清代稱「館閣體」）的創立者與最高典範。其書法風格「婉麗端莊」、「清秀方正」，深得明成祖朱棣的鍾愛，被盛讚為「我朝王羲之」 。一時間，朝廷的詔書、金版玉冊乃至科舉考試，皆以沈度的書體為標準，其影響力覆蓋了明代百餘年的書壇 。

後世對館閣體的批評，多集中於其風格的同一化，認為它法度森嚴，壓抑個性，導致了「千人一面」的弊病 。然而，正是在這種極度追求規範與和諧的體系內，沈度的選擇才更顯其匠心獨運。

在一個不鼓勵個人風格恣意發揮的藝術環境中，「選擇使用哪一個有據可考的異體字」，成為了當時的書法家為數不多的、可以合法地展現個人學養與思想的空間。

通篇氣韻統一，行列整齊，展現了作為明代官方標準書體的嚴謹法度。

沈度選擇書寫「眀」而非通行的「明」，是一次在嚴格體制內進行的、極其高明的「學術自我表達」。此舉至少達成了三個層面的目的：

1. 彰顯學養：超越了單純的書寫技巧，無聲地展示了自己通曉文字源流的深厚功底。

2. 致敬傳統：將官方的應制書體與唐代楷書的輝煌傳統相連接，為其注入了經典的合法性與藝術深度。

3. 確立地位：在一個追求共性的風格中，通過一個微小而權威的學術選擇，巧妙地植入了個人印記，含蓄地鞏固了自己作為一代書法宗師的文化地位。

這不僅是一個關於如何寫字的決定，更是一次在特定文化與政治語境下的複雜智力活動，完美契合了永樂皇帝對經典學問的推崇，也印證了其「本朝王羲之」的稱號，絕非浪得虛名 。

卷末落款「雲間沈度」及鈐印，確認此作為明代書法宗師沈度之真跡。

循法度，方能悟大道

從一個觀眾的提問出發，我們追溯了「明」字三千年的演變史，探尋了唐代宗師的筆下傳承，並最終走進了明代書家沈度的內心世界。我們發現，那看似「錯誤」的一筆，實則蘊含著豐富的歷史層次、嚴謹的學術態度與高超的藝術智慧。

這也給予我們所有書法學習者一個深刻的啟示：真正的書法，從來不僅僅是臨摹點畫形態，更是對其背後博大精深的文化與歷史的深入理解。這種對內涵的追求，正是將臨帖練習從單純的「形似」提升至「神似」的必經之路。（延伸閱讀：為何你臨帖多年，進步卻很慢？解密從「形似」到「神似」的3個關鍵瓶頸）每一個漢字，都是一座微型的歷史博物館；每一次提筆，都是一場與古人的精神對話。

「藉筆墨以修身，循法度以悟道」——這正是「德道書法」所秉持的核心理念。只有在嚴格遵循歷代法度的基礎上，深入探究其源流與內涵，我們才能真正地超越技巧的層面，觸摸到書法的靈魂，體悟其背後的大道。

再次感謝KenChung朋友的精彩提問。願我們在未來的翰墨之旅中，繼續保持這份探索之心，共同在每一個細節中，發現書法的無盡奧秘。